论中国时装设计师的职业化取向

　　世界上的所有职业都有匠、师之分。小者为匠，大者为师；浊者为匠，清者为师；知者为匠，化者为师；能者为匠，妙者为师；重复为匠，创造为师；术者为匠、道者为师……堪称师者，皆有超前人、启来者、通古今、知变数之功力。

　　从我们进入时装设计领域的第一天起，就应该立下做设计师而不是设计匠的志向。作为大师，自然要有纵横天下、大开大合、运筹帷幄的能力。严格说，中国还没有设计大师，还没有能在这个领域纵横摆阂的高手。要知道，这是一个如潮汐般涌动的行业：东西方潮流的涌动，高中低档次的涌动，产供销环节的涌动，传播、推广、公关谋略的涌动……，既关系国计民生，牵扯千家万户，造成一个宏大的产业；又涉及时尚潮流，引导社会消费，创造生活方式，带动历史进程：时装产业能够映现历史的变化，职业时装设计师能把心中的愿望化做街头的风景，纸上的彩图变成婀娜的曲线，T型台连接未来，发布会关乎走向，古今美景，尽收笔下，东西神韵，展现眼前；靓男俊女，环膝而绕，鲜花掌声，伴随左右；春温秋爽，皆在意中——这是世界上多么令人沉醉的事业！

　　但是，设计师也是一个“残酷”和让人“失意”的职业：多少愿望受制于人力、财力，难以实现；多少创意受挫于时间、空间，无法完成；现实的市场，冷漠的经济，生意的玄虚、商场的狡诈加上技不如人、创意不足，多少梦想破灭于复杂的人际关系和残酷的市场之中……令多少人扼腕叹息，也令多少设计师如潮汐般来来往往，自生自灭！

　　现代社会已将所有行业卷入经济大潮，一切都有自身经济规律、和文化规则。田园诗般的浪漫，传奇式的单打独斗式的已不复存在。市场化和产业化既热烈又冷酷的现实，为设计师展现了一个陌生的领域，沟勒出一个不熟悉的场景。“汝果欲学诗，功夫在诗外”，设计师往往要学他们不擅长的何不愿涉猎的领域，其成败也越来越大地取决于设计之外的事物。

　　当代设计师、特别是当代中国职业设计师，他的一生，必须要经过如下的“洗礼”：

　　职业设计师必须与产业结合

　　服装既是艺术，也是商品(这里先避开服装艺术纯粹性不谈，主要阐述服装的商品性)。即使是最天真的设计师，也不会浪漫到不考虑其设计的商品属性。商品的经营者靠企业化，设计师不投身到企业中，不与资本结合，如同无源之水，无本之木。

　　不排除设计师中有经营之神，在成功地运作企业，如阿玛尼、瓦萨奇、皮尔卡丹等人，但这种情况毕竟是凤毛麟角，同时驰骋艺术与商品两个领域的人，如同具备这两种属性的产品一样，难能可贵。对设计师的要求，往往并不看他经营企业的能力，而是看他融合企业的能力、融合资本的能力。

　　中国的时装设计师有幸赶上这样的年代：经过二十年的积淀，中国经济在高速成长，整个的资本也慢慢开始往品牌中流动。中国的服装企业在市场的搏击之中，要么沉沦，要么崛起，有很多已经基本完成了初期创业和原始积累阶段，具备了冲击高层次产品的能力。时装的灵魂是设计，而设计师正是具备这种能力的人，设计师与企业的结合便成了中国服装产业的历史必然现象。

　　中国服装业从无品牌到有品牌，从自然品牌到设计品牌，从区域品牌到全国品牌乃至世界品牌，这一步骤至关重要。这事关产品的升级换代，为产品注入设计的灵魂，事关中国品牌打败“入主”华夏的“八国联军”，结束屈辱性的“地摊货”水平……总之，让设计师得到应有的地位，怎么强调也不过分，犹如在必要的时候，矫枉过正。要敢于把一根弯木头逆方向拗过去，待它反弹回来，正好平直。

　　但是，强调设计师的作用和地位，并不能保证设计师与企业合作的一帆风顺。也不能保证有市场意识，就能让设计与资本很好融合。资本对才华的选择，比姑娘找小伙子做伴侣要挑剔得多。首先，不是所有服装企业都需要和知道怎么用设计师，也不是所有设计师都能担纲产品的“灵魂”。更不是所有设计师都知道怎么用资本。设计是灵魂，是指设计是产品的灵魂，并非是企业的灵魂。企业的灵魂永远是企业家。设计是为资本增值，而不是消耗资本。中国服装工业能够发展到今天的规模，首先是企业家的功劳。他们用二十年的时间，走完西方半个世纪的路程，完成了中国服装工业发展前半期的使命。如果随着设计品牌的到来，再过二十年，中国服装没能再现前二十年的辉煌，那么，问题一定出在设计师与企业和资本的结合上，起码有一半责任在设计师身上。因为没有在真正意义上懂市场、懂企业、懂资本。

　　在设计品牌时代，设计师要把握产品设计的“灵魂”这一关，而不是要把自己凌驾于企业和资本之上。况且设计师羽翼未丰时，与其说需要企业聘请自己，不如说需要在企业好好磨练，真正地理解服装，理解市场。否则，即便找到企业合作，也不能算成功，更不用说担任产品的首席设计师或总设计师了。设计师要想不当企业的花瓶，不做资本的傀儡，设计师与企业的合作要想有效，那就不得不从做小学生开始，虚心学习企业经营，向市场学习，向企业家学习，客观地认清自我。

　　时装设计是个靡费金钱的行业，设计师的才华须用资本的“金泉”灌溉。大海深山才能藏龙卧虎，设计师与强力企业结合，应该如鱼得水，但切不能用企业的资本来满足个人的虚荣。应把才华用在企业中，只有企业发展壮大，设计师才有用武之地。

　　设计师要与市场结合

　　没有一个好的设计师不希望有市场占有率，没有一个好的设计师不是从市场中走出来的。

　　市场，是设计师自由驰骋的海洋，大海可以载舟，也可以覆舟。它辽阔无边，给你自由，也给你风险——不管风吹雨打胜似闲庭信步的人不多，能在波涛汹涌中自由翱翔的人更少。

　　离开市场去沽名钓誉的人不是真正的设计师。职业设计师要像将军指挥战役那样亲临战场，在市场上大显身手。

　　如今的中国设计师阶层还很幼稚，中国的服装市场也同样混乱和不成熟。经济的高速发展，将十二亿人的潜在市场变成现实市场，但现实市场并不等于成熟市场。

　　首先，我们还没有一个稳定的中产阶级消费群体和成熟的消费环境。眼下的服装市场，廉价商品铺天盖地，家家厨柜满满当当，好象中国人只偏爱“地摊货”。高雅女性偶有两套得体的服装，还常年派不上用场，穿着大环境还不够“宽容”。环境对穿着还没有提出要求。去年十二月的服装设计博览会和今年四月的国际服装博览会，不说万头攒涌的国贸中心和展览中心，北京饭店、国际会议中心等时装发布现场，也是台上美仑美奂，尽情与国际接轨；台下“蓑衣布履”，努力向平民看齐。在高雅的歌剧院里，一样是衣冠不整的人比比皆是。倘在西方，这种时装发布，应是“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，台上台下难分伯仲。缺乏穿着场合、穿着习惯和消费水准，是设计师最为痛心的难题之一，这需要整个国民审美素质的提高。

　　其次，由于我们上述的基础差，就不可能产生出一个可与世界交流的品牌。中国服装一向以量取胜，但大都是三、五美元一件的棉衫、T恤，值钱的不多，以品牌面世、傲世的则完全没有。在世界市场，我们处于弱势地位：流行基本被欧美统治，他们说黑就黑，说白就白，我们掀不起流行，带不动潮流。

　　第三，我们还没有一个统一、完善、健全的市场。我们没有总经销商，分销商，代理商队伍，没有候鸟般真正意义的时装发布，没有以大师名义建立的品牌，没有为设计师服务的整个面料、生产、储运、销售系统，完整的为中国品牌而生的产业链。一句话，没有以设计师为“龙头”的服装企业的重组和联合。几乎每个企业都在拼命建立自己的小市场，自己开专卖店，搞商场代销等等，结果造成恶性竞争、无序竞争，小农意识和习气根深蒂固。

　　在这种严酷的环境中，中国服装工业发展的出路只能以设计为“龙头”，以市场为导向。其中，尤为重要的是，倘若中国有几个乃至更多有才华而又被市场检验的杰出设计师，以他们的形象确立并推广品牌，重组面料、生产、销售集团，有层次、分阶段地推广产品，将极大地提高中国服装工业在世界上的地位，令西方服饰“列强”不能不对我们十二亿人的市场刮目相看。

　　这又是一次重建，以品牌的名义。纵揽世界，西方大的纺织、服装工业集团无不拥有以自己设计师命名的品牌和服饰“王国”，以此带动流行，号令天下。这是极大的资源节约，也是中国服装工业后来居上、摆脱困境的不二法门。可喜的是，我们看到崛起的中国的品牌曙光，不知大家又没有感觉到天要亮了。我是领略到朝霞的阳光，开始晨练了。

　　“男儿百战穿金甲”。职业设计师不是在市场上崛起，就是在市场上涅磐。

　　设计师要有团队意识

　　服装行业是一个充满竞争性的行业。每个品牌的推出，每场新款的发布，每个举措的出台，都在笙歌院落之内，灯火楼台之中“硝烟”弥漫，争夺激烈不亚于战场。

　　时装设计师属于艺术家范畴，本是个性强烈、风格独特的一群，任何扼杀个性的做法都不能被接收。但时代决定了我们必须在施展个性的同时寻找共性。

　　孩提时，就从母亲那里听过“一根筷子易折，一把筷子不易折”的道理。试想，如果每年成千上万名设计新人(特别是全国各大院校的服装设计类的毕业生，据统计每年有上万人，而且势头还在不断增长)自发地涌入市场，而无人引导，他们将经历怎样的曲折才能自立于时装界？又有多少人将中途“夭折”，造成浪费？

　　如果时装设计师和企业完全靠自身的力量冲击市场，要到哪年哪月，中国服装才能走进世界，令人刮目相看？

　　如果设计师之间鸡犬之声相闻，老死不相往来，以邻为壑，力量抵消，又要经过几朝几代，中国才能产生自己的设计大师……

　　团结，这个特俗的词，但是是我们的共同目标和根本利益所在，也是中国服装业的共同目的和根本利益所在。

　　首先，每人都有长处和短处，从整体上，我们尚达不到国际化水准，但不是每个人的每一长项都达不到国际水平。长项组合、优势互补，使我们可以与国际大师比肩。况且我们还有一个共同的长项，那就是中华文化有几千年的底蕴。中国服饰有灿烂的历史，尽管西风东渐，但哪个设计师不是在撷取不同文化的个性？西方大师能够自如地驾驭东方题材，我们何以不能在自身的文化遗产中寻找闪光点，创造自己民族的服饰经典？

　　团结，市因为我们要走向世界。团结，才能使整体的设计师这个称号信息放大。目前，全社会对这个称号还很陌生。设计师到底是干什么的也不太清楚。我们要团聚在一起，制造共同游戏规则。智者知道爱护自己的对手。我们是同行，也是对手。合理的竞争，在框架内的竞争，是有利于群体的强健。团结不是一团和气，孔子讲：“君子和而不同，小人同而不和”。我们应在个性、方法的不同上求和的目标。只有整体队伍的壮大，才能走向世界，创造辉煌。

　　一个没有信仰的民族是可悲的，一个民族没有自己的过硬品牌是悲哀的。设计师群体联合是当务之急。只有我们联手做，哪怕以对手的形式，对垒统一，才能制定自己的流行趋势和游戏规则，才能组合面料、生产、销售、传播等一系列环节，炒响我们的称号，营造消费者自己的“上帝”，与国际服装强权抗衡。

　　中国服装协会主席、中国服装设计师协会主席杜钰洲先生说过：“马路两旁是长不出参天大树的。参天大树只有在森林里成长”。对于中国服装设计师来讲，产业、市场是我们成长的“森林”，团队意识、团体精神是我们成长的保障。我们只有培育出土沃叶茂的森林，才能长出屹立于世界之林的“参天大树”。