家纺的商业与艺术如何统一

　　如何使商业与艺术并行不悖

　　在展会上，著名中国家纺设计师张宝华在接受记者采访时说：“一个成功的家纺设计师应该了解、掌握市场的流行和销售需求，没有一件艺术作品只具有内在的艺术欣赏价值。一个成功的设计作品应该是在设计的过程中，既要充满艺术性，又要赋予它浓厚的商业色彩。设计是生产的一个很重要的关卡，也是纺织产品生产的重要源头。”

　　在艺术上，作为能够给公司带来利润的家纺设计师，要长期规划自己的进修计划，不仅学习美术摄影技艺、装饰装潢技艺，而且要学习外语、电脑以及历史学、社会学、哲学、美学，研习音乐、美术、雕塑等各种艺术，这样才能让自己的艺术在市场上立于不败之地，让自己从容而自信地把握市场上的每一次机遇。

　　在商业上，家纺经营者应该致力于市场的规范化、行业化。不要仅仅把其他同行看成自己的竞争对手,而要分析已经稳定的家纺市场的经验与得失，争取更多的消费者把物质消费的投入转向精神消费的“软装饰”上，要研究市场学、心理学、营销学、管理学等，让自己营运的市场成为艺术品流通的天地。

　　事实上，在目前家纺设计领域，存在着三种业态：单纯追求家纺设计最大商业化的品牌操作；单纯以家纺为载体，表达艺术家创造力的家居艺术以及将设计师的艺术创造力转化为商业利润的“大师”品牌模式。

　　在西方发达国家，特别是几大时尚之都，这三种业态并存发展、互相影响，促成了艺术设计与商业价值有机结合的局面。但在中国的家纺行业，艺术创造和商业设计并没有同步发展，将家纺艺术作为商业进行运作的实践则更是少之又少。

　　“我们培养能够带来经济效益的‘大师’的目标是长远的，但绝不是学校的毕业生一出门就成为‘大师’，他们除了要有艺术的创新能力，还要有品牌的运作能力。任何一个我们熟知的家纺品牌‘大师’，都是在艺术领域有所创造，他的名誉的获得不仅仅因为其具有商业成就，还因为其设计的产品具有艺术价值。”张宝华说。