冲出宝莱坞：印度时装业的国际梦

　　苏兹·麦肯丝《国际先驱论坛报》专栏作家

　　性感曼妙的身材，缤纷艳丽的色彩，传统与现代完美结合，散发出迷人的风采，T型台上的模特和台下前排的电影明星交相呼应，幻化出一幅宝莱坞电影的经典画面。最后，设计师Manish Malhotra在模特的簇拥下鞠躬谢幕，为这一幕画上圆满的句号。

　　先不必惊叹，因为这只不过是在印度孟买举行的蕾珂美时装周(Lakme Fashion Week)盛事上的一段插曲罢了，好戏还在后头。近年来，印度时装业的目标是要打破传统框框的束缚，冲出宝莱坞，走向世界舞台。

　　孟买兼具美国纽约的活力和洛杉矶的休闲特色；近年来正逐步崛起成为印度的时尚之都。其竞争对手新德里于早些时候也举行了时装周；不过，蕾珂美时装周更重在为新一代设计人才提供展示才华的机会。这其中包括了周一的新时代秀(Gen Next Show)。八位设计师以其无比的想象力和创造性思维为我们提供了一场难得的视觉盛宴。

　　新型的个体零售店铺中心正在孟买悄然形成。穿越城市，你会来到“女王项链街”(“Queen’s Necklace”环海的一道弯弯的马路,路边的灯光在夜色下宛如女皇玉颈上的一串项链)；这里的店铺主眼光独到、品味独特，充分领悟了现代印度的时尚潮流。时尚店Melange的创始人Sangita Sinh Kathiwada一直梦想着能够混用各类印度织料，将新兴的现代艺术、电影和音乐文化融为一体，为时尚领域增色添彩。

　　《时尚印度》(Vogue India)的编辑Priya Tanna把孟买时装周比作襁褓中的婴儿，未来要走的道路还很漫长。

　　可问题是：印度时装业未来的道路究竟指向何方？是次大陆削弱了印度自身的文化内涵，只为迎合西方市场喜好？还是以国内市场为主，聚焦传统印度婚庆服装，吸引诸如阿联酋迪拜(设计师Malhotra在此有一家店铺)等具有相似审美眼光的其他国家？抑或是某一天印度终将成为21世纪泛亚时尚运动的新核心？

　　对新一代的设计师们来说，这些问题未免有些过于深奥，难以回答；但T台是属于他们的天地，无尽的想象力勾勒出多样的意境。

　　设计师Sonam Dubal从中国的潺潺流水中获取灵感，运用传统印花和平面条纹图案并搭配砖红色，与鲜艳奢华的宝莱坞风格形成了鲜明的对比，凸显出幽远神圣的意境和精湛的刺绣技巧。

　　设计师Kiran Uttam Ghosh则选用了混合织料配以融合的色调。背景音乐“你和我”恰如其分地烘托出整场秀的主题——面料的融合之美。

　　受传统鸟类花纹的启发，设计师Krishna Mehta将鹦鹉和孔雀的形象修饰在自己设计的裙装上，加上蓬蓬袖等细节点缀，挥洒出别样的时尚风格。

　　而位于孟买的高端时尚店Melange钟情的则是触感舒适柔软的纺织面料，融合传统褶皱和现代浸染技术，制造出层次丰富的视觉效果。

　　走进Melange，在石板地面和砖制拱门的围绕下，你感受到的是现代流行气息。店主Priya Kishore凭借独到的眼光和品位，结合历史部落珠宝、当代编织披肩以及改良后的传统面料为一体，彰显出印度时装最新的流行和走向。

　　生活时尚店Bungalow 8坐落于孟买的一个板球场下，店主Maithili Ahluwalia形容它是“颠覆性的零售商店”。店内从老式的落地灯、镂空的门窗到亚麻布料和衣饰，处处显示出“变形工艺”(texturation)的特色。而且，所有的服装面料都来自印度本土，其中30%属于传统面料，而另外70%则根据服饰风格特别搭配。折中主义的内涵在这里被发挥得淋漓尽致。