时代的男人装

　　1700位来自全球的记者，近一百场时装秀以及相关的时尚活动，三万四千名参观者来到佛罗伦萨——堪称全球最大的PittiUomo意大利国际男装展又在佛罗伦萨拉这个文艺复兴发源地拉开了帷幕。全世界的美女、香槟、富有想象力的大秀在此集中，我们在文艺复兴的天际线中欣赏当代时尚……

　　值得庆贺的是佛罗伦萨基本没有现代建筑，只有永远看不完的文艺复兴时期留下来精美什物，不管从哪里来的参观者，隶属于什么文化，所有的人都可以在这里找到视觉的乐趣。但其实这个城市的规模并不大，花两个整天的时间就可以用双脚丈量完毕，文艺复兴以来的天际线被完好保存，近500年的历史让佛罗伦萨成为欧洲文化浓度最高的几个城市之一。身处其中，往往会自然而然地进入到15世纪的审美趣味。在这样的城市参加时尚展会，永远都是令人愉悦的穿越时空的体验。

　　与米兰、巴黎时装周相比，我更热爱佛罗伦萨的男装展。米兰显然是太过有工业味道的城市，尽管地理位置、城市规模都比佛罗伦萨要好，但是她真的不够唯美；巴黎呢，我也喜欢，但是巴黎太庞杂，以她那个复杂得近乎疯狂的地铁为例，我一直都觉得没有看过地图的人就几乎不可能搞清巴黎的地铁线——她总是逼你要像她一样美。

　　在佛罗伦萨，你可以在看展览的间隙去温习一下阿诺河的慵懒，或者步行去那个略显僻静的学院美术馆，看看大卫像的原作。“他”曾经很辛苦地在佛罗伦萨的执政团广场站了近四百年，因为被酸雨影响了容貌，而被藏到学院美术馆。哪怕你想去佛罗伦萨附近的小城诸如比萨、威尼斯之类，乘坐火车也是一次美的享受，由巨石建起的罗马式穹顶、精美的石壁雕刻，让人感叹连火车站都这么美。

　　所以，通常时尚圈的人在此都不敢造次，你玩过的技艺人家老祖宗几百年前就已经玩到比你高得多的水平，那些折磨了你很久的人生问题，前辈已经把答案刻在火车站的石头上。

　　在这样的环境中诞生的PittiUomo展会，一直都是发掘和培养新锐设计师的地方。无数年轻的设计师从这里走向世界的时尚舞台。在最近的巴黎高级订制秀场上，76岁的瓦伦蒂诺(ValentinoGaravani)先生发布了他退休前的最后一次辉煌的设计，当大秀的末尾，二十多位模特穿着瓦伦蒂诺经典红色礼服穿梭全场谢幕时，T台下所有的人都饱含着热泪。而大部分人都不知道，早在1962年，瓦伦蒂诺先生还是一个无名的时尚界新人的时候，就是在佛罗伦萨的皮蒂宫(PittiPalace)发布他的时装秀并大获成功，从而开始在全球时尚圈崭露头角。

　　最近的几次PittiUomo曾邀请RickOwens，MartinMargiela这些“鬼才”时装设计师在展会期间发布大秀或做展览。RickOwens的“巫师袍”、“荒原战士”系列秀场，与其说是时装秀，不如说是一场前卫雕塑和装置展。MartinMargiela毕业于著名的安特卫普皇家学院，是时尚界的思想者和解构主义大师，他颠覆了时装设计中所谓奢华古典的风格，而代之以宽大的袖子、多层滚边、奇异古怪的廓形。他曾给PittiUomo做过主题为“白色”的装置设计，展厅内随处可见的惊人的大面积的“白”，像新鲜的白玫瑰一样纯净，令所有的参会者难忘。正如PittiImmagine的CEO拿波里先生(RaffaelloNapoleone)所说，“PittiUo mo展会最大的明星不是时装，也不是商业，而是文化。”

　　今年的PittiUomo上，澳大利亚美利奴羊毛专门推出了一个“新锐设计师”保护计划，专门用来培养年轻的时装设计师。他们邀请了时尚圈最有权力的五位“大佬”KarlLagerfeld(香奈尔的首席设计师)、Donat ellaVersace(范思哲品牌的掌门人)、PaulSmith、FranciscoCosta(CalvinK lein的设计总监)、FrancaSozzani(Vogue杂志意大利版的主编)作为推荐人和评委，每个人各选出一名当年最有创造力的年轻设计师，由美利奴羊毛提供资助，为这些新人在PittiUomo展会期间发布他们的作品大秀。

　　同时，PittiUomo并不像米兰巴黎伦敦的时装周那样仅局限于意、法、英几个欧洲国家的参与，他欢迎全球各个国家，除了德国、荷兰、希腊、俄罗斯这些欧洲国家都有积极参与以外，中国、日本、土耳其、印度等亚洲国家也有一席之地，这使得展会在时装文化上保有了充分的多元性。