时尚创意为服装产业带来了什么?
生意社2月25日讯 “创意时代已经来临”这句源于华尔街的呼声一语道破了当今时代的气息。在知识经济的时代,在生活元素多元发展的时代,“创意”已然渗透进了人们的生活消费观念。
中国纺织服装行业面临着从“中国制造”到“中国创造”的转变,创新正成为行业前进的命脉,提高科技与品牌贡献率是行业发展的核心,而创意则成为行业实现价值创新的关键。将于10月30—11月1日在上海浦东新区展览馆举行的“时尚创意空间”展示活动,旨在打造“发掘、诠释、体验”三位一体的互动交流平台,使纺织产业链中最先进的企业与设计师的创新技术和创意时尚,通过“视觉”与“思维”的立体延伸展示呈现给人们。为此,记者特别采访了参于本次展示的著名服装设计师,听他们对于时尚与创意结合的看法。
张肇达:为高端原创设计营造空间
作为国内首屈一指的服装设计大师,张肇达创作的灵感源泉就是几千年积淀下来的博大精深的中华文化,他每年都要去一两个地方,去寻根,在寻根的过程中从内心生发出新的灵感和创意。他认为凡是具有真正价值内核的思想、行为表现、作品等等都可以是创意。张肇达此次被邀请参加“创意空间”的服装设计展示,在接受本刊记者采访时,他谈到了自己对原创、传统文化的继承与创新等问题的深刻理解。
记者:作为中国首席服装设计大师,请您谈谈您对原创的感受?您对中国服装品牌(包括一些设计师品牌)近年来在原创方面所做出的努力以及中国原创设计所处的阶段有何的看法?
张肇达:国家这一两年一直在强调自主创新,自主创新就是倡导原创。我认为,原创就是要体现自己的独特价值,只有区别于别人,别人难以抄袭和模仿的作品,才会被认可,才可以长久的生存下去。中国服装品牌的原创之路走得很艰难,也走了不少弯路,目前国内的一些品牌渐渐形成了自己的独创风格,这是一种好的开端,但离走出国门、走向全球还有一段距离。不过,我个人认为,中国原创服装品牌,都不用先去考虑怎样走出国门,在国内的胜利就是全球胜利的开始。
记者:您认为创意空间对纺织领域整个创意产业会起到什么影响?这样特别的展会,其活动构成应该具有什么特点?
张肇达:中国服装产业多年来产业链结构并不完善,我们在原料资源上非常丰富,在生产技术、产业配套能力方面也比较强,但在高端原创和设计这方面非常薄弱,这就使得中国的服装产业在整个产业链中最能创造价值的那个部分并没有分配到多大的利润,在激烈竞争下,由于原料成本、交易费用等不断会提高,如果仍然保持这样的现状不变,企业的生存空间就越来越窄,而突破之路就在于尽快弥补这一环节的缺失,扶持和壮大我们在服装产业中的创意企业和创意机构,并加强他们与上下游企业的联动。创意空间这样的活动我认为它是一个好的开端,如果运作的好,它会对提升中国服装产业的产业结构,提高产业集群的水平和质量,强化和巩固产业链的高端环节,充分使设计创意方面起到很强的推动作用,同时对促进信息在产业链上下游的传动也会起到很好的桥梁作用。对于这样的展会,我认为,它现在安排的活动主要集中在展示创意、发布趋势、促进行业沟通与交流方面,做得很好。
记者:您认为中国纺织服装行业要实现从“中国制造”到“中国创造”的重要转变,需要解决哪些问题?或者说创意产业的发展需要什么样的基础和氛围?
张肇达:我们需要培养更多、更好的设计人才,需要有更多的资金和好的制度环境来扶持纺织服装行业中的创意企业和创意机构的发展,它们的发展将是推动这个行业从“制造”向“创造”转变的最重要力量。
记者:您认为中国纺织服装企业应该如何做才能把创意变成财富?或者您认为对于我们来说,首要解决的问题并不是这个而应该是“如何才能有创意”?
张肇达:我们拥有比世界上很多国家和地方都丰富的创意资源,守着这样的财富而不能生发创意,是一件很可笑的事情,对于遇到这种问题的企业,我认为他们应该去好好检讨自己的定位。
夏华:创意之路我们将一直走下去
我们已经进入到一个靠智慧创造价值的时代,一个从商品创造价值到创意带来价值的时代。创意,已经渗透进了人们生活中的每一个空间。那么,中国的服装企业应该如何发挥创意的力量来提升品牌价值和产品附加值呢?
在本届“时尚创意空间”静态展示活动中,依文将作为服装企业的代表展示其独具特色的设计创意。对于这样的活动,依文总裁夏华认为,无论从哪个角度来说,对于北京这样一个城市,时尚创意的春天都已经来到了。
夏华认为,行业协会能率先瞄准创意这一理念,并将其作为行业发展的新动力,通过多种形式让企业认识到创意的重要性,并通过这一活动让企业从中获得创意的灵感,这对中国服装行业来说,无疑是一个福音!令我们感到十分惊喜!
本次时尚创意空间,依文第一个报名参加,并且在9月份以后就开始着手进行准备。据介绍,集团从拥有的依文、诺丁山、凯文凯利、杰斯·普瑞”四个专业男装品牌中,最终选取了“诺丁山”作为展示的主题品牌。之所以选诺丁山,是因为在此之后,他们将在北京和大连,开设“诺丁山”创意空间店,真正将创意融入品牌。
夏华说,这次展览也是他们对于“创意空间”概念的首次演绎,将力求带给观众一种纯粹属于原创的生活方式和感受。也就是说,除服装外,还将有一些全部属于依文设计师原创设计的生活用品、工艺品,并将报装的展示与独具创意的餐吧、水吧溶为一体,共同来构成一种时尚的生活方式。
当然,创意的前提是要有足够的空间。由于是在统一的展馆和有限的60平米的面积内,当然会受到环境等方面的限制,使得我们的创意空间只能“微缩”,或展现一角。但无论如何,我们已经开始了自己对创意的“表达”。
为此,我们做出了很多的努力。比如多年的设计积累、人才的储备,以及正在做的跨行业的人才链接等,都是为了更好地提升企业的创意成分。因为,对于一个纺织大国,需要有生产型、规模型的企业,也一定要有创意型、设计型的企业,这样的企业才能有冲击力,有与国际对接的话语权。这条路,我们将一直走下去。