[服装设计]服装画中人物造型的表现

2.人物比例关系及动态表现
    服装人体，源自于自然人体美的升华，它是将人体各个部位的比例、结构、动态特征加以提炼精准，使之更加符合现代人的审美准则的“人体创造”。

    人体表现是学习服装画人体的基础，也是一个难点。为充分掌握人体表现技巧，可以从服装画人体特征和比例关系的表达为切入点进行学习，详细了解人体各个部位的特征及在运动中的表现，进而设计并绘制出生动传神的人体及动态表现。

（1）比例
    服装画所表现的服装美，乃是通过身段匀称的人体而勾画出来的美，所以画不好人体比例也就画不好服装。服装模特儿的身高较常人要高，女性身高理想要求是175～185cm，男性是185～195cm。服装画人体的比例以头长为基准身高表现一般是8～11头。如果一开始就主张个性或是过于主观忽视比例，将永远无从领略到标准的美，服装效果图乃是客观的，只求本身的自我陶醉是行不通的，必须表现人人都赞赏的美。

（2）动态
    服装效果图中常用的人物姿态，是根据服装款式展示的要求，从舞蹈、体操等各种艺术表演和日常生活中吸取和提炼而来。它根据展示各种服装的需要,概括成带有程式性的若干种基本的常用姿态。这些姿态甚至可作为少数绘画基础较差的设计师将自己所设计的服装款式加添于这种程式性的常用姿态而取得穿着效果。服装效果图常用的人物姿态的创造和选择的原则是美观和说明服装款式特征相结合,即以富于美感的姿态来展示服装款式的特点而起到宣传和服务于裁制及欣赏的作用。服装画人物的基本形态可归纳为静态、动态和可静可动三种形态。静态：静态的特点是人物的重心及中心线基本水平对称。颈、肩、腰、臀、腿各大关节的节奏微妙而含蓄，可表现穿着典雅礼服款式的女性。多以直立的正面或半侧面造型，腰和臀部有微妙的动态，其形态自然悦目，服装款式交代清晰，是服装效果图人物形态的主要表现形式。动态：人物的动态特点是重心偏移，颈、肩、腰及四肢等各部位的动作较大；节奏感强；透视线强烈，躯干以各种S形为多见，给人以朝气蓬勃和有生命力的美感。它适合男女性流行款式以及英姿飒爽的中性款式，还可用于运动服、儿童服装和表演服。由于动态大，因而在作画时要注意透视关系和重心掌握。可静可动：可静可动姿态的特点是位于静动之间，综合静态和动态的特点，它的颈肩、腰、臀有轻微的不对称关系，人体姿态较为自由放松，动作幅度小，节奏微妙，适用于表现各种服装。

3.人物服饰的表现
    服饰设计是服装画人物造型表现的终极目标。通过人物的服饰，观者通常可以看出其背景、职业、年代、性格以及年龄，这便启发设计者，当你面对一个还没有“穿上”衣服的人物时需要从人物背景、性格、喜好、年龄等方面进行设计，同时还要与将要表现的服装风格相一致。对各职业、年龄、地域、性格以及各个时代的服饰特点的了解是搞好人物造型表现的重要前提。因此，平时的认知积累和观察是非常重要的，当然一名服装设计师应在此基础上加上自己的创作元素，而并非照搬，结合设计理念去创作富有个性的人物服饰。

    服饰刻画中最关键的是面料表现，面料就是用来制作服装的材料。作为服装三要素之一，面料不仅可以诠释服装的风格和特性，而且直接左右着服装的色彩、造型的表现效果。

    一般来说，面料最重要的特征就是衣纹的变化，衣纹是由于人体的结构和人体运动而产生的，如肋下、肘部、腰膝及裤脚、袖口、衣服下摆等地方的褶纹，不但多，而且有规律地反复出现。掌握了它们的规律，不管如何变化都可以准确地把它们画出来。服装的质地和衣纹的类型取决于纺织品的种类，如毛料服装皱纹少，比较挺阔；毛呢大衣显得很厚重，有下垂感，肘部弯曲时衣纹简练，而且粗大；棉料服装褶皱多，而且细碎，无规则；丝绸织品比较柔软，褶纹较多而长，褶线多呈弧形显得轻飘。偶然出现的衣纹就应该把它们舍弃。有的是应该出现的衣纹，但又不太明显，就要把这些衣纹强调出来，经过加工整理，这些衣纹应该能够体现出服装的质感和肢体的动态。

三、形式美感
    时装画的造型基础，除时装画人物造型基础之外，还包括时装画的形式美感等问题。时装款式、表现风格、人体表现、工具材料、表现技法等因素组成的时装画整体艺术形式，是时装画内容的体现。形式美感需要平时的日积月累，潜心研究，方能提高自身的审美感受。时装画形式美感的处理，首先需要研究时装画所表现的主题精神，即时装画的内容部分。研究时装画所表现内容的关系，然后从时装画的总体着眼，决定时装画的表现风格，其次研究其各种关系因素，从而选定其所要表现的技法、工具材料，以及相应的表现形式。形式美感问题，是一个时装设计师常常要感悟和研究的课题。

    综上所述，人物造型表现与服装画有着必然的联系，服装设计艺术素有“软雕塑”、“流动的空间艺术”之称，它依靠模特儿的肢体语言来体现服装设计的魅力。这些不同的人由于外在形体特征和审美精神内涵的差异，着装后呈现不同的状态。因此，作为基础阶段的学习者应该充分地了解服装画人物的刻画，掌握服装画人物的面部刻画、动态规律以及衣着特征，利用熟练的技法，设计表现出具有个性鲜明特点的服装画人物，为服装画的技法和服装的设计表现铺好基石。同时为服装设计的传播与欣赏提供可视信息，增强人物及服装的艺术感染力和时尚流行的号召力。

 作者：史海亮