那些伟大的裁缝

　　“在国外，设计师和演艺明星一样是时尚人物；可在中国，很多人还是把设计师当做裁缝。”计文波说。

　　如今，设计师计文波的身影不仅频频出现在欧美和日韩的时尚T台上，同时也出现在如今国内的各种模特大赛、设计大赛、选美比赛的评委席上。除了给一个本土服装品牌担任首席设计师，计文波在广东担任着一家服装学院的校长。在业余时间，他有时即兴为朋友圈里的明星、歌星、主持人设计“NO LOGO”的服装，也还和电影导演合作搞戏服设计。他甚至还为苏格兰威士忌品牌Johnnie Walker“风尚之旅”担任过形象大使。风气正在改变，这个著名的“裁缝”也像他的欧美同行一样成为了时尚人物。

　　计文波是中国本土的第一代时装设计师，与他同时代的张肇达、武学凯、刘洋等一批人，已经成为中国服装时尚的代表人物。这批人的一个重要贡献就是，推动了中国服装设计和国际接轨。本着“越是民族的越是世界的”这一理念，他们将传统文化元素融入了服装设计，使西方人为之动容。在中国还没有出现真正影响世界的服装品牌之际，中国的设计师在服装上编制出了纯正的“中国符号”。在计文波看来，每个国家都有自己独特的文化资源，尤其是像中国这样的古国。唐装、丝绸、旗袍、京剧、书法、水墨画甚至兵马俑，这些元素在服装里的呈现，作为商业艺术的时装提升了中国的文化影响力。

　　然而，中国设计师欠缺的是对商业模式的把握。在这方面，西方工业时代的服装设计师们走在了前列。

　　去年秋天，耄耋之年的法国设计师皮尔·卡丹出现在北京时尚地标世贸天阶，在那里举办他从业60周年的回顾展。卡丹获得了国宾的礼遇，因为他在中国当代时装史上的特殊地位。20多年前，卡丹第一个让中国人认识了时装。1985年5月，一群中国的青年男女在北京工人体育馆穿着皮尔·卡丹走秀，1.5万名热情的观众报以热烈的掌声，卡丹让观众大开眼界。胸肩袒露、开衩很高的紧身裙引起了看台上观众的惊讶和反感，但从此，时装成为了中国城市里街谈巷议的话题。

　　当时的中国观众不知道，在法国本土高级时装名宿们的眼里，卡丹的时装根本不是什么时装艺术。他是当时法国时装界的‘异端’。他第一个把手工制作的高级时装降格为批量生产的成衣，第一个把时装做给男人穿，这些一度让业内的名师们感到愤慨。早在1950年末，他就被赶出了法国高级时装公会。

　　卡丹向法国高级时装发难是制衣工业时代到来的信号，进入20世纪六七十年代，但随着现代制衣工业的发展，那些在巴黎沙龙里聚集的贵妇们不再频繁地光顾高级时装屋。而卡丹则欣喜地看到，卡丹式的高纽夹克衫已经穿在了甲壳虫乐队约翰·列侬们的身上。时装成为了流行文化的一部分。

　　时装不仅仅属于贵族而成为平民的衣着，这意味着一个巨大市场的形成。在披头士音乐风行世界的年代，卡丹的男装也迅速占据了法国市场的半壁江山，随之也进入了美国和其他欧洲国家。经营时装、服装公司、剧院和高级餐厅，卡丹的商业王国开始成形。

　　在皮尔·卡丹之后，迪奥、路易·威登、香奈尔等高级时装品牌几乎同时发力，他们像皮尔·卡丹一样看好成衣市场，看好中国。推动设计师与工业巨头的结合，这些品牌均开创了各自新的商业帝国。他们不仅通过有明星登台的时装秀、画展、音乐剧、歌舞晚会等推广自己的时装和成衣品牌，同时还加快品牌向香水、化妆品、饰物等领域的延伸，在这其中，设计师的时尚精神为他们的产业链提供了灵魂。