高级定制 东方朝阳西方夕阳？(图)

　　市场萎缩还是概念没落？

　　1858年，“时装之父”查尔斯·弗莱德里克·沃斯在巴黎开设的第一家为法国贵妇提供度身定制的时装店，不仅将设计观念引入了时尚界，也成为高级定制时装的鼻祖。因此，它一度成为了出入巴黎的宫廷名媛贵妇的专属奢侈品，在上个世纪50年代，巴黎高级定制的年销售额就已经高达5亿美元。

　　而近年来，西方的高级定制却出现了极速衰退的局面，几乎每年都有高级定制品牌退出高级时装发布会，数家品牌店被迫关门大吉。2002年著名时装大师伊夫·圣·洛朗宣布退出时装界，更成为高级定制时装衰落的标志性事件。目前，高级定制时装三大殿堂品伊曼纽尔·恩格罗、Versace和Givenchy都已有过不参加高级时装发布会的纪录。Givenchy甚至表示以后不再参加时装发布，改为以在展示厅做展示的形式招待贵客。而与之形成呼应的是，目前法国高级定制时装的年销售额已不足2000万美元。

　　尽管高级定制所带来的直接利润已乏善可陈，但素有“法国时装捍卫者”的设计师斯蒂安·拉夸却表示：“高制定制时装的唯一标准是美，而不是商业意义。我每做一件高级时装平均都要花费300多个小时，最费时的作品起码需要一两个月，这才是属于高级时装的高昂价值。”

　　也许拉夸的话只是一家之言，但我们确实看到，高级定制时装的消费概念并没有因为它的市场萎缩而没落。在法国，它仍有着相当严格的“血统鉴定”——必须是由高级时装设计师主持的工作室为顾客个别量身，并用手工定做的极具独创性的时装作品，设计师及其时装店必须经法国高级时装协会认定，设计师的工作室至少雇佣20名全职员工，其作品的“高级定制”称号受到法律保护。

　　与音乐、美术齐名的第八艺术

　　正因为高级定制无论在制造或销售过程中，对细节的苛求都到了几乎疯狂的程度，因此从它诞生的那天起，就注定了要与奢华结缘。随着时装日趋多样化、个性化，高级时装的手工艺也不再局限于传统的刺绣和蕾丝，相继出现了穗饰、贴边、流苏、镶饰、滚边等手工艺。这些精致的手工艺大都拥有自己尊贵的历史，比如为顶尖时装品牌如Dior、Givenchy、Versace提供羽毛饰物和褶饰、花边、波浪滚边的Lemari e原创工作室。这些精致的装饰工艺无疑使得高级定制时装如同绘画一样，讲究技术的运用、材料的再造，并传达着人类对审美的不断追求。正是这种精致而人性化的作品，使得高级定制成为与电影、音乐、美术等并驾齐驱的第八艺术。

　　面对挑剔的高端客户，高级定制时装对制作的唯一要求就是吹毛求疵，对完美细节的追求不计任何成本——从最初的店堂接待到设计师，从画版师到制版师，从量衣师到制衣师，再到最后的质检师，每一个阶段都是最优秀的人在服务，一件时装的完成往往要历经五六个月甚至更长的时间，制作期间要经过多次试穿，才能最终达到完美效果。

　　从事高级定制的设计师不仅需要有艺术修养，还要求具有极高的技艺，因此设计师本人便成为了整个行业的中心，几乎所有高级定制品牌都采用了设计师本人的姓名。对高级时装行业来说，时装店就是学校，设计师就是导师，工作室则是教室。现代时装之父Christian Dior和Hubert de Givenchy成名前都在法国高级时装协会会长罗西安的工作室学习过。