中国设计力量前行 设计师品牌倍受关注

　　这对于中国这样一个全世界最大的服装加工及成衣出口国来说，这一事件无疑具有重要的历史意义。它表明中国的时装设计师队伍已经逐步走向成熟，中国的服装设计水平已开始与世界接轨，整个中国服装行业将逐渐告别以订单生产为核心的经营模式，从而全面进入一个以加工为基础、以设计为核心、以营销为保障的品牌经营的新时代。 　　

　　而2005年，是中国服装设计业进一步走向成熟的一年。 　　

　　这一年在中国服装设计界提得最为响亮的就是设计产业化。有更多的设计师品牌、设计工作室在各地时装周、时装节涌现。 　　

　　也就在这一年，中国服装协会和法国高级时装公会签署了一份协议，这个协议就是建立一个法中合作委员会，其中一个理念就是要引进同时也要推出。 　　

　　不久，谢峰就提出了想进入时装周的要求。2006年，在经过严格的审查和考核后，谢峰携带他的“吉芬”品牌代表中国时装品牌亮相巴黎时装周。现在谢峰已经在巴黎时装周连续做了好几季的时装发布，他成为中国真正进入巴黎时装周的第一人。 　　

　　也许是受到谢峰进入巴黎时装周成功激励，2007年，2008年，中国设计师马可携带着自己的品牌“无用”连续出现在巴黎时装周上，在巴黎时装周掀起中国时尚旋风。 　　在学习与交流中，在不断走出国门的过程中，中国设计群体在成长，表现得更加自信。 　　

　　谢锋表示，中国并不缺优秀的设计师，而是缺少优秀的经营者和投资人。像其它国外服装品牌进入中国需要寻求当地公关公司合作一样，他的吉芬品牌在2004年聘请了巴黎第二工作室来负责其在欧洲的整体公关和市场推广，这个工作室曾经为John Galliano、三宅一生等著名设计师担任过公关及市场推广工作。 　　

　　同时，走向国际离不开资本的支持。据介绍，目前法国著名的VLOSY奢侈品咨询集团，已经入股吉芬，并对吉芬在国际拓展以及品牌和设计师的包装上进行国际程序化操作。 　　

　　然而，中国的服装业投资人尚属第一代，资本对企业的介入还不及欧美成熟。欧美投资人本身对时尚和设计理解的更深刻、更具专业眼光，在国外，小设计师凭借三两场漂亮的发布会引起投资人关注，然后被收归成大集团成员的成功案例时有发生。而中国的投资人也许会被设计师某一场豪华的发布会打动，但真正合作后，却对设计师的工作干预较多，往往希望设计师去做一些和自己专长并不完全相符的东西。 　　

　　随着中国服装设计师在国际上的影响力越来越大，更多的国际资本开始关注中国设计师品牌。2006年，多家国际投资公司同时向罗峥及其品牌进行投资，并推动其在国际市场的持久发展。 　　

　　随着市场经济的进一步发展和完善，资本进入国内服装设计产业已是一种必然的趋势。

　　升华于行业责任的承担 　　

　　其实，设计师走出去，承担着中国文化和中国元素的在世界的表达。因为一个很好的设计师，如果在国际上有好的发展的话，一定要有自己的民族性。 　　

　　而要达到这样的目标，需要当今更多的设计师承担起责任。 　　

　　“我从小也很崇洋媚外的，但是我成熟了以后，就觉得中国的东西更好。现在我在做一个让外国人引以为傲的‘中国创造’，而不是‘中国制造’，对于设计师来讲是一种志气的体现。”罗峥表示，品牌越国际，就越爱国。 　　

　　与罗峥有同样想法的还有设计师房莹。她表示，随着时间的推移和自己的努力，只要你的设计和你的服装质量真的非常棒，你做的设计师品牌终究会被认可。 　　

　　现在，房莹的品牌在欧洲做了好几年，没有因为是中国品牌而价格低廉，也得到了越来越多的欧洲客户的认可。 　　

　　而刘洋自称是在移民国外以后才意识到“责任”二字的。为了这份责任，刘洋带着他的梦想从美国回来了！他要像“阿玛尼”一样，建立自己的品牌。 　　

　　刘洋说：“在国外的这些年，外国人对中国的印象还处于那种‘蓝蚂蚁’的时代，为此，我常常与他们争论得面红耳赤。我深深地感觉到，作为一个中国人，有责任去改变这种看法。” 　　

　　如今，他正在筹建“刘洋”时装系列品牌。 　　

　　曾经有关专家指出，中国不缺乏好的设计师，中国也不缺乏好的服装品牌运作专家，但中国最缺乏好的设计师和营销专家的合作；或者缺乏好的设计师和老板的结合；中国设计师也严重缺乏包装。 　　

　　在中国服装设计走向世界的路上，我们的企业家应该做些什么呢？ 　　

　　在庄吉集团监事会主席陈敏看来，企业家必须先有品牌定位才有产品设计。而郑永刚则认为，企业要创新体制，给设计人员提供舞台。 　　

　　对设计师来说，也要具备综合能力，因为现在的设计是利用市场信息，加以整理、提炼和应用。企业要的是市场化的设计师，是既擅长服装设计，又懂工艺、懂版型、懂流行、懂营销运作的综合人才，而不是单一只会纸上谈兵，设计图面效果的人才。 　　

　　当然，中国服装设计师的发展不单单要时装设计师，懂得欣赏设计的企业家，懂得市场需求的教育家，专业的广告模特、摄影师、时尚评论员、化妆师、专业买手等，甚至相关的鞋类、帽饰、珠宝配饰以及美容等一系列的设计产业专业人才都将是推动设计产业化发展的原动力。 　　

　　当然更为必须的是需要给这个设计产业化制造一个接纳的环境，让它能够拥有更加广泛的“群众基础”，以此为设计产业化的发展开拓更大的市场空间。 　　

　　另外，中国服装设计师需要一个国际化的展示平台。 　　

　　没有世界级别的舞台，中国服装就很难树立在国际上的影响；也就很难在本土推出世界级别的服装品牌。在每年的巴黎、米兰的时装周上，我们所看到的世界顶级品牌，无不蕴涵着浓郁的服饰文化和时尚的生活气息，背后闪烁着设计师们天才的光芒。而我们国内的服装周更多的像是在做秀，更像是一些中小品牌的聚会，商业气息过于浓厚，还很难称之为艺术。 　　

　　也许，世界服装业下一轮的冲击，将不是来自中国的熟练工人，而是那些想要在服装界证明自己的中国品牌服装设计师。