[服装设计]服装审美中的中国元素

寓意图案是明代服饰文化特色，这些图案或以某种物品寓其善美，或以某种物名之音谐其吉祥之词，因而谓之“吉祥图案”，如松、竹、梅寓岁寒之友，以松树仙鹤寓长寿，以鸳鸯寓夫妇和谐美满，以石榴寓多子，以凤凰牡丹寓富贵。另瓶子、鹌鹑示平安，以盒、荷、玉示和合如意，以蜂示封侯，以瓶插三戟示平升三级，以莲花鲶鱼示连年有余。吉祥图案存有封建意识，但同时反映出人们对美好生活的向往与追求。清代吉祥图案出现“三代鼎彝”、“琴棋书画”、“八宝”、“暗八仙”、“如意牡丹”、“福禄寿喜”等形式，制作细腻精巧，色彩讲求层次变化。

4装饰美的表现
    中国传统服装的装饰特征明显，常用的细节装饰手法有镶、滚、绘、刺绣等手法。可以说从先秦时期的深衣、袍服开始就具有了中国传统服饰的镶、滚的细节特征，最初的镶、滚部位出现在衣领、门襟、下摆、衣袖等部位，多以宽边形式出现，镶、滚部位还会有刺绣、织纹的图案装饰。镶、滚等装饰手法的运用与服装的风格有着密切的关系，如秦汉时期服装风格质朴、大气，镶、滚装饰多以宽边形式出现，而以清秀、雅净、修长为主要服装风格的宋明女装的镶、滚多以相对窄边形式出现，而到了清代，镶、滚等形式更加复杂，吻合讲求繁缛的艺术风格，服装边缘、饰物等竟尚精致细密之风，可以说镶、滚彩绣是清代女子服装装饰的一大特色，通常在领、袖、门襟、下摆、衩口、裤管等边缘处施绣镶、滚花边，很多是在最靠边的一道留阔边，镶一道宽边，紧跟两道窄边。除了镶、滚，还出现绣、绘、补花、缝带、镶珠玉等手法，早期的三镶五滚，后来越发繁阔，发展为十八滚，以至连衣服的本料都显见不多，使传统服装的装饰手法达到顶峰。

5中国元素的概念设计延伸
    从中国传统服装的款式、色彩、图案、装饰审美中提炼出中国传统服装的元素，款式元素包括对称、平衡等元素；色彩元素涉及青、白、黄、朱、玄等五种主要色彩，其中黄色、红色最具有传统色彩。图案元素主要包括寓意型的动物、植物组合图案；装饰元素包括镶、滚、绘、刺绣等装饰手法。目前对于中国服装元素的理解出现两个阶段的发展，20世纪80年代、90年代带有中国元素的服装设计多选取清朝的服装元素如团花、补纹、镶滚等形式，直至2000年上海APEC会议的召开，出现了“唐装”的概念。而即将开幕的2008年奥运会使带有中国元素的服装设计又具有了一定的时代意义，出现“汉服”的概念，设计主张为推崇大国礼仪风范。无论是“唐装”还是“汉服”都已经不再是纯粹的、传统的意味，都是对中国传统服装元素的一种艺术提炼，但无论怎样提炼、精简，基本的中国元素如镶、滚、刺绣、中国红、图案装饰等形式不会改变。

    我们研究服装审美中的中国元素目的在于探讨服饰的文化涵盖，深掘服饰的内涵，拓展和开辟服饰文化的外延，更好地掌握服饰的文化背景和文化底蕴，以进一步放开视野，拓展思路，升华服饰美。近年来，中国元素的服装流行现象的出现值得我们在服装设计实践中做出进一步的思考和探求，以便更好地掌握中国传统服装的审美形式，更一步地挖掘中国传统服装的文化背景和文化底蕴，在世界范围内发展中国元素的服装设计。

作者：潘伟