[面料设计]印花雪纺设计

生意社4月17日讯　

本文主要介绍雪纺印花的设计过程与技术关键。

1印花雪纺的审美特征及生产前提
    雪纺面料的印花设计应充分体现其轻薄、透明、飘逸的特点，纹样应尽量接近自然，渲染一种若隐若现、若有若无的神秘氛围。常以写意夸张的花卉纹样和朦胧的诗意图案为主。设计常用水彩手工绘画和电脑处理相结合，极力表现柔和丰富的色调和自然舒展的形象，充分体现雪纺面料轻薄透明的质感和诗意灵动的气质。此类图案的设计需要扎实的水彩绘画基本功和对电脑软件功能的综合处理能力。

    在绘画艺术中，水彩技法一向以色泽透明、渗化自然、层次丰富著称。水彩画中如诗如幻的意境是对客观世界的美化和提炼，并非都是现实生活的再现。其水色淋漓、朦胧自然的效果是其他画种所无法达到的。

    在纺织品印花图案的设计中，水彩技法的运用时间不长。近年来电脑制版技术的成熟和印花生产技术的改进，才使水彩效果在各类面料中尽情展现。目前，用转移印花来制作水彩图案能达到最佳效果，其次是平网印花，圆网印花则很难表现水彩的丰富层次和自然渗化效果。

2水彩印花图案的设计
    因为电脑还无法直接表现水彩效果，这类风格的花样多以手工绘制为主。也可以先手工绘制局部纹样，再在电脑里处理和合成，变化出新的花样。

2.1水彩手绘法
    在图案设计中，常采用留白法来提亮层，用渗化法来表现朦胧底纹，用晕染法和渐变法来描绘主要花卉纹样（图1）。 

    （1）留白法用留白胶画好需要的纹样，再大胆涂色，色干后揭掉留白胶，便留出原来的底色。留白胶可以在绘画过程中多次使用，出现不同的留白留色效果，常用于表现水彩画深色底上的浅色形象。

    （2）渗化法先将纸面均匀喷湿，调好两种以上的水彩色在纸面不同地方上色，使其互相渗化，产生朦胧自然的效果。同幅画中常采用相近色相的颜色涂底，避免造成补色互渗的脏色局面。

    （3）晕染法用一支毛笔先涂色，另一支毛笔沿色块边缘向亮处拖，使色调出现由深到浅的柔和渐变。此法源于中国工笔画技法，能较好地表现水彩花卉的立体感。

    （4）渐变法用毛笔先后蘸两种不同的颜色，落纸后出现自然渐变的色彩过渡。此法源于中国写意画法，有助于表现花卉丰富的色彩变化和柔和过渡的图案效果。

    除上述4种技法外，洗色法、喷水法和撒盐法也较常用，可以表现底纹和大面积区域的表面肌理效果。

    纯手工绘制印花图案时，要掌握以下原则：

    （1）在绘制底纹时要保留相应的浅色区甚至留白区，为绘制主要浮纹留出空间；

    （2）底纹渗色自然，肌理表现不宜太强，以免喧宾夺主；

    （3）浮纹花卉纹样要避免方向一致，要互相穿插、互相呼应，主花尽量放在空白和浅色区

    （4）因水彩色透明，无覆盖力，要避免补色重叠，弄脏画面。

2.2分层绘制法

    在设计过程中，除整件作品用水彩技法画完外，还可以将浮纹层和底纹层进行分别绘制，再在电脑中进行调整和合并。

    用分层绘制法必须遵循以下原则：

    （1）浮纹层花卉用色较深，立体感强，花卉结构清晰，多用渲染法和渐变法表现；

    （2）底纹总体色调较浅，用色调和，朦胧自然，多用渗色法、洗色法和撒盐法来表现肌理底纹；

    （3）浮纹和底纹的总体色调冲突不能太大，底纹不能太跳，要有深有浅、柔和自然；浮纹不能太弱，要造型明确，形象生动；

    （4）合成后浮纹层重点纹样应该与底纹层重点纹样错开，形成浮纹和底纹的平衡布局；