[服装设计]中国文化元素运用于服装设计

生意社4月25日讯　

中国传统文化符号是民族精神最重要的载体,形成了不同于世界其他国家和地区的鲜明的民族特征。在现代服饰设计中,多元化的设计日渐发展,每个国家都有自己不同的文化传统和民族特点。这些深厚的民族传统文化是现代服装艺术创作的灵感和激情源泉。学习借鉴民族服饰文化应当是每一个设计师都不可忽视的课题。那么中国文化元素在服装设计上如何运用呢？

以古老中国的传统文化为设计源泉，有助于设计者创作出凝结着中华民族神韵和精神风采的现代服装，能推动辉煌灿烂的中国服装走出国门，走向世界现代时尚的殿堂。要在服装设计上运用中国文化元素，就要了解什么是中国文化元素，笔者认为运用到服装上的中国文化元素有以下几方面：

一、刺绣在服装设计中运用
中国的刺绣源远流长,在世界服饰文化宝库中占有重要的位置,在中国传统工艺美术行业中颇有影响,是中华民族智慧的结晶，是百花园中瑰丽多姿的一朵越开越艳丽的奇葩。

国内外著名服装设计师对织锦刺绣兴趣有加。中国江南特色的织锦刺绣被直接运用于2007年秋冬大品牌的服装面料上。最常见的是栩栩如生的刺绣花朵，或镂空或采用凹凸不平的刺绣方式，在面料的表面上展开花朵最妖娆的姿态，让面料充满了立体感。今年秋冬，华丽的织锦刺绣被大品牌最广泛地运用在了晚装的制作上，像擅长于营造女性性感曲线的Valentino用金色织锦面料来制作拖地鱼尾吊带晚装，金色的面料上，盘旋向上的褐色与淡紫色刺绣花朵极其生动，很有中国风情，设计师还特别在吊带的底部加上了同是花朵的扣饰，与面料上的刺绣花朵相映成趣，非常漂亮。与Valentino相比，Dior的设计师John Galliano使用织锦刺绣面料的手法却更显夸张，让模特黄袍加身，穿上绣有龙图案的黄色服装，显得恢弘大气。

二、山水国画的泼墨手法在服装设计中运用
中国画是中华民族所特有的一种艺术形式，由于区域、民族气质及民族文化的不同，在长期的历史发展中逐渐形成了中国所特有的审美习惯与审美标准。从观察方法、绘画工具材料、表现方法及色彩运用都带有强烈的民族特色。经历代专业与民间艺术家的不同风格面貌，中国画形成历史是一个不断发展创造变革的历史，是世界艺术宝库的一颗明珠。

运用中国山水国画的泼墨手法的面料在2006年秋冬的大品牌时装上展现了独特的魅力。Dior的设计师在白色的面料上用泼墨的手法画上了黑色的花朵，看似随意，实则大有看头。为了不显沉闷，设计师还在布料上加上了红色的花朵点缀，而服装款式也以简单为主，只是腰部几道细细的皱褶，让泼墨面料的连衣裙有一种清雅的面貌。

三、京剧脸谱在服装设计中的运用
中国是世界上四大文明古国之一，具有被世界上看成是神秘而又神奇的博大精深的东方文化。对比东西方文化之差异，中国漫长的三千年封建史较之西方黑暗的中世纪在生产方式和社会形态方面有着许多共同点，而在意识形态领域东方比西方要丰富得多，尤其是中国古老的戏剧艺术特别是脸谱艺术更是东方独有。

脸谱是中国悠久历史的再现。这个历史向上可追溯到盘古开天地，猴子变成人；往下尾随至满清王朝，其年代不可谓不长，内容不可谓不丰富。脸谱开拓了人间以外的上至三十三层天堂下至十八层地狱的广阔空间，神化、成仙、妖怪、行侠无所不为。寄托着我国先民几多精神祈盼和遐想。脸谱是中国宗教和教派文化的大汇粹。社会上被帝王推崇的儒家伦现道德文化占据主导地位，因此各个人物脸谱无不按孔孟之道的忠、孝、节、义的符号标签打上固定的烙印。脸谱更多地表现了中国古代小说和古典小说中的人物。为人民大众所喜闻乐见。脸谱还孕含着中国特有的书法艺术，在图案造型上发挥得淋漓尽致。脸谱还与美术思想相通，重神似轻形似。使脸谱艺术源于生活又高于生活。

服装设计师Valentino在05年秋冬直接将京剧脸谱变成了随身配饰，典型的京剧脸谱摇身一变成为了胸前的扣饰。最特别的是，这种扣饰其实可以别在衣服上，挂在包上，或者插在盘起的头发上，很有特色。

需要注意的是，以中国传统造型元素缔造服装时尚，要求我国设计师既要从新视角理解中国传统文化内涵，又要把握当代服装设计的方向。中国传统造型艺术体现着中国传统文化的精神内涵，将传统造型元素运用于服装时尚设计，使传统造型元素既能传递传统文化内涵，又能传递时尚信息。当代服装时尚设计正在脱离传统意义上的设计模式，因此，对中国传统造型元素进行时尚运用，服装设计师还必须充分了解当代服装时尚设计理念、当代审美倾向和市场需求。以中国传统造型元素为设计源泉设计时尚服装，对提高服装文化附加值、满足时尚消费需求、缔造品牌以及开拓国际市场具有重要意义，是中国服装业发展的有效途径。

作者：付楠