蓝印花布心织成 推陈出新技艺精

　　那是一段苦涩的日子，但蓝印花布给吴元新带来一些甜意。为了生计，他白天设计、晚上制作蓝印花饰品，一周要跑两次上海送货。那时从南通到上海要坐船，一去就是6个多小时，为了省钱，吴元新都是坐晚上10点的四等票。“睡一夜，到达上海码头才4点，在船上可以呆到6点，办完事，当天晚上可以再坐船回来。去码头时，大包小包，自行车后座上堆得高高的，10岁的女儿坐在布堆上，说是"骑骆驼"。”爱人把他送到码头，上船那段长长的路都是吴元新一点一点挪过去。船到上海，吴元新再一点一点挪下船。谁也想不到，这个像民工一样的男子，是从事蓝印花布设计的艺术家。“也曾碰到过地痞，挣的钱都被抢了。但一直坚持着，我只觉得，能做蓝印花布就很欣慰！”

　　1997年5月28日，蓝印花布艺术馆正式开张，在他的苦心经营下，蓝印花布得到了大家的认可，不少地方还请他去外地展示原汁原味的印染艺术。吴元新说：“只要是能推介蓝印花布，自费的展览我都愿去！有人算经济账，亏了就不参加。我不是，我就是想让大家都来保护蓝印花布，不求回报，只管耕耘！”

　　南通的蓝印花布出名了，吴元新带着他的蓝色梦想到北京、到南京，甚至在美国和法国，让越来越多的人爱上了古老的民间艺术。他迎来了艺术的最高荣誉：

　　————2006年被授予“中国工艺美术大师”称号，成为新中国成立以来在传统印染行业中第一位国家级大师。

　　————被中国文联、中国民协授予中国民间文化杰出传承人。

　　————“中国南通蓝印花布博物馆”被中国民间文艺家协会命名为“中国蓝印花布传承基地”。

　　————申报“南通蓝印花布印染技艺”被文化部批准为首批国家级非物质文化遗产。

　　————创新蓝印花布作品连续三届荣获中国民间文艺最高奖“山花奖”……

　　荣誉纷至沓来，吴元新感觉压力特别大。他诚恳地说：“下一步该怎么走？怎么能把蓝印花布传承好？在农耕文明向工业文明转型的过程中，这种古老的民间艺术怎么不在我们这代人手里消失？2004年5月，中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席冯骥才来馆内参观，说我几乎每分钟都在讲蓝印花布，怕一不讲就没了！也许就是这样吧。”

　　我问他，搞了30年设计，纹样超过明清时期了吗？“没有没有！明清时期，蓝印花布进入鼎盛时期，太多的纹样、太多的艺术，现在我们已经丢失了不少纹样。明清时期那些民间艺人创造了最美的蓝印花布！”

　　他几次对我提到了“责任”，“我们有责任把这千百年流传下来的民间艺术流传下去，否则我们的子孙不知道，他们的祖辈穿的什么、盖的什么，怎么样生活的！随着农耕文明向工业文明的转变，一些民间艺术消失了，太可惜了！”

　　民间艺术是最“土”的，也是最“洋”的，如今，蓝印花布用在很多服饰设计中，再一次受到现代人的钟爱。

　　几天的采访，经常被各种事情打断，各地的团队来参观，都想请他介绍。他一一答应着，不厌其烦地解说：“南通是纺织之乡，明代蓝印花布的印染技艺传入南通，"衣被天下"。蓝印花布广泛在民间使用，被面、衣服、包袱皮、头巾、肚兜、帐帘、蚊帐等等都用蓝印花布。”一说起蓝印花布，他的眼睛在发亮，“你们看，这个被面上的图案有吉庆有余、凤戏牡丹，周边是如意、铜钱、方胜、宝瓶、笙，是民间八宝，暗含着万事如意、恭喜发财和早生贵子。在小小的蓝印花布里，这么多美好的愿望都融入其中，千百年来，就这样流传下来，我们的责任就是把它们保护好，传承好！”每次讲到这里，总有参观者鼓掌，吴元新笑了，那一刻，他腰挺得很直，没有一点病痛。

　　回到北京，我再一次翻开《中国蓝印花布纹样大全》，深深被蓝印花布的韵味打动，每一个线条、每一朵花朵、每一个人物，无不古朴简单，蕴含着百姓对美的追求。“民间有大美”，吴元新这30年所做的，恰恰是抢救这些逐渐淡出我们视野的本真的东西。民间文化是历史的“活化石”。非物质文化遗产的传承人所传承的不仅是智慧、技艺和审美，更重要的是一代代先人们的生命情感，抢救那些濒临消失的文化遗产，就是留住我们民族的文脉。

　　请让我录下冯骥才先生在《活着的遗产》的一段文字作为这次采访的结束———

　　“有史以来，中华大地的民间文化就是凭仗着千千万万、无以数计的传承人的传衍。它们像无数雨丝般的线索，闪闪烁烁，延绵不断。如果其中一条线索断了，一种文化随即消失；如果它们大批地中断，就会大片地消亡。

　　“我们能给后人留下多少非物质文化遗产，就在于我们能保护住多少杰出的传承人。这是巨大又细致的工作，是不能绕过又十分艰难的工作，并且是必须亲临田野第一线的艰苦工作。但这是我们必须承担的工作。”